她们这演技，是真实存在的吗…

迷惑事件：为啥很多2、30代演员被吐槽演技时好时坏？

前段时间网友们看周冬雨新剧的时候，就直接把她这一相关话题送上热搜。

不少人说她现在演技有不足之处、连面部表情都控制不了

选了相对温和的评论

but，看看以前拍电影那会儿，观众对她的评价却是

即使对剧情无感，却仍然认可她的演技

演技也能这么跳跃式起起伏伏？

NO！按羊看来，观众对演员演技“忽上忽下”的判断。

纯粹是因为她作为“个性演员”，没能hold住与自身反差过大的角色而已

。

个性演员

其实演员普遍分为两大类：个性演员&表演演员。

而如今娱乐圈中被认可过演技的新生代几乎都是个性演员。

他们所呈现出的最佳演技，大都源于“长相个性与角色”的契合。

而后被吐槽演技下滑的他们，也仅是因为在选角色、剧本时未考虑自己的长相个性能否被现有的演技突破。

像是李沁，从庆余年开始就没少人吐槽她演技忽上忽下。

这其实就是因为角色和她的长相个性不契合，才让观众产生了“不接受”的直观情绪。

因为李沁是四平八稳的古典青衣脸，面部轮廓直线条居多，看上去有股韧劲。

面中较平，五官量感中等，所以稍显寡淡，而较平的眉眼又给她的面相中带来了一丝薄情和苦相。

这张脸可表现的方向是内心戏极其丰富的角色，可哀可清冷、可以强大或疯批，但就和傻白甜没太大关系。

所以在她做出与长相人设感违和的表情时，观众们下意识就觉得不对劲、不想接受。

冷知识：李沁在庆余年中饰演的林婉儿，作者其实是按照林依晨写的。

可以想象一下，如果是林依晨做这些小表情，是不是就觉得没什么可嘲的点了？

毕竟在一张幼态娃娃脸上，看到这种夸张、五官乱飞，眼神到处飘的小表情。

大家的接受度会提高，第一反应变成：符合人设好灵动，演技真不戳！

这种下意识的感觉已经不是演技好不好的问题了。

反过来也是，像是周冬雨的五官架构属于标准的宝宝排序，五官上大下小。

眼睛、眼距都略宽，鼻头小而有肉，嘴小、人中短、下巴小，眼角以锐角收尾，没啥表情的时候显出一丝倔强。

在结合其他五官后，整体看来是偏小女孩、不成熟的倔强。

在遇到与她契合的角色时（她演她自己），所爆发出的演技自然就会翻倍或炸裂（个看法，真爱粉可纠正）。

可遇到和她本身相差甚远的角色时，她的演技并不能把源于自身的“个性”压制，饰演的角色仍是她自己。

所以像是冷静严肃的表情出现在她的脸上，完全不能给观众带来信服力，反而会让人觉得面部表情呆滞。

可类似的表情出现在长相清冷的李沁脸上，给人的观感就完全不同了。

面无表情都让人看出演技（比喻）

随便拍个动图都觉得眼里是戏。

所以在演技还不足以驾驭反差人设的情况下。

就着急跳出长相个性所带来的演技舒适区的他/她们。

演绎出的剧情就像一盘散沙，都不用风吹，演员自个儿就先把它扬了

...

“舒适圈”也能出老戏骨

有人说：不少演员一生都在追索那种“一直在找的角色”，而他们寻找的其实就是和自己很像的角色。

所以不少公认的实力派好演员，他们的好口碑同样也源于自知长相局限。

像是陈道明，大家对他的第一印象绝对是“实力派老戏骨”，饰演的角色没一个拉跨的。

可仔细观察后能发现，他演绎的都和自身长相个性中“霸道&斯文”契合的角色。

《我的1919》 顾维钧——深谙民族大义，气节与魄力共存。

《康熙王朝》 康熙——一代帝王、智慧风骨并显。

《英雄》 秦始皇——具有传奇色彩的千古一帝，就问你气场强不强。

《庆余年》 庆帝——不怒自威、工于心计、枭雄皇帝。

《归来》 陆焉识——告知分子，虽被压迫，但仍旧不屈且抱有希望。

还有张涵予，他乍看外貌稍显粗犷，但面部轮廓和五官线条意外柔和。

饰演起那种硬汉外表下、夹杂了柔软情绪的角色，就非常适合。

而他好评度高的特性角色也正好是“铁汉柔情”，在此类型范围内担得起实力派这个形容。

演绎出的人物总是让人看得爽、哭的也爽。

像这种没有硬要跳出与个性契合“演技舒适区”的演员，其实并非不上进、不挑战自我。

而是选择把个性和角色融为一体，打磨与之契合的角色演技。

让自己成为这一类型的演员中，最突出且自成一派的存在。

时演时新，也未尝不是一件好事。

表演演员

当然，千人千面的演员也存在（也就是“表演演员”）。

他们在呈现角色时，第一步就是用足够精湛的演技把自己的个性弱化。

再加深与角色人设的契合度，让观众几乎发现不了他在表演，达到真实入戏的效果。

就像梁家辉，他每部戏中呈现出的角色都是不同的个体，观众看了完全不会跳戏。

这就源于他自身的长相个性在影片中近乎于0。

《黑金》

《情人》

《寒战》

五月天MV《顽固》

同时期的知名演员、导演对他的评价也极高：

周润发——别人能演的他基本能演，但梁家辉能演的，他不一定能演。周星驰——他是全能型的第一高手。导演李翰祥——我想捧你做明星，你却选择做个演员。

可梁家辉这千人千面的演技并非天赋异禀，也都是一点一点积累来的。

他喜欢思考走进角色内心。当初为了演《黑金》中周朝先这个角色，光是人物小传都写了足有十万字，比剧本还厚。

拍摄时所说的话、做的事都按照角色性格来，让角色在他身上活了过来。

达到了人戏合一，他就是角色本身。

也得以让观众们看到了《黑金》中这堪称经典的一幕

还有周迅，陈可辛导演对她的评价极高：周迅是少有的没有界限的演员。

可她最开始也属于“个性演员”，初期角色几乎是灵动、天真、娇俏的类型。

但是她选择的不是立马跳出长相个性舒适区，而是在此舒适区内锻炼。

放大源于“个性”的演技，也为以后的突破打下夯实基础。

所以这样的她在26岁时，依旧能用眼神表现出少女的懵懂天真。

所以才能在后期用精湛的演技和与生俱来的感性，使自己更加沉浸于角色。

她长相个性方面的优势只是成功的一个方面，而后期积累沉浸后的演技则是成功的根本。

自身个性已经不能限制住她的戏路了。

当下很多所谓演技炸裂的新生代演员，因一个适合自己的角色爆红。

在粉丝、市场的吹捧下便以为自己的演技和名气成正比，就急于跳出源于长相的演技舒适区，说不想被观众定性。

但他们并没有认识到：路要一步一步走，饭要一口一口吃，所有的突破都不是一朝一夕能达成的。

想走出舒适圈，首先也要从适合自己的角色入手、把它吃透（连个性表演都不能让观众认可，何来突破）；再以自身个性出发，把角色范围逐渐扩大。

否则在实力还没到家的情况下，冷不丁跳太快太远，观众的眼睛也承受不住啊...